能让一个演员快速成长的地方，除了鱼龙混杂的剧组，大概就是这里了。
舞台表演对演员的要求极高，一个好的舞台剧演员都要在剧场摸爬滚打多年，有时一场表演下来，台词量之多，到了不敢相信的地步。
光背台词也是远远不够的，观众近在咫尺，表演只有一次，没有ng，没有重来，全都是一瞬间的爆发力。就像一位老艺术家说的——在这里没有戏子也没有演员，没有职业的高低贵贱，有的只有唯一的原则，那就是要对得起观众那张票钱，对得起台上台下的每一份付出。
可现如今，愿意沉下心的人实在是太少了，原本参加排练的演员，许多都因有别的活动而缺席，有的只能排练上半天，有的甚至请假一周。
也偏偏是如此，给了沈初夏机会。
在方译洲的力荐下，她开始作为助手帮忙搭戏，有时候是几句台词，有时候只是一个背影、一个走位。
近距离参与其中，怎一个震撼了得。
话剧的舞台，是充满想象力的，在有限的空间内，脚下的木板可以是一道道纵横的沟壑，也可以是连绵不绝的战壕，有时看似一个普通的场景，需要多方合作，重复几十上百次，找到最好的连接方式；有时老演员的一个眼，就能让人遍t生寒，犹如被掐住了脖子，需要花费巨大的力气，才能将台词说出来……
沈初夏一遍一遍的重复，跟不同的演员配合，听取不同导演的指导，但凡有一丝空余的时间，也用来回顾之前的演出，哪怕只是演个没有名气的小配角，也坚持写人物小传；
每一次感觉有些进步了，又会在下一幕里、下一次与老演员对戏时，被打压到谷底。
这样的一个过程，就像是在修炼中不断压缩内力，表面上从未到过巅峰，可其中蕴含的能量，却在不停叠加。
第一天结束时是夜里两点，沈初夏的手臂已经僵直的抬不起来，嗓子因为不停的对词，开始沙哑。
回到方译洲家里时，一边喝着男人熬的梨汤，一边享受对方的按摩，她还一心三用的看剧本。到了第二天，更是一大早就兴致勃勃拽着方译洲再去剧场，像是被打了j血。
看到沈初夏这副样子，方译洲有些矛盾。
他一直知道她骨子里多坚韧，也知道现阶段的她最需要什么，此时的沈初夏，就像是曾经的自己，正是一块璞玉被打磨的关键时刻，她是不可能停下来的。
可知道归知道，心口有处地方，又酸软无比。
