“你说话根本停不下来！”小罗伯特-唐尼摊开手，显得很无辜，“好吧，我长的确实像个意大利烤肠面包，但丑八怪不会因为你说的好听就自动治愈……”
在小罗伯特-唐尼啰嗦了一大通之后，墨菲喊停了剧组，《死侍》的拍摄就此结束。
拍摄结束后，墨菲把后续事宜交给保罗-威尔森处理，带着小罗伯特-唐尼和拍摄完毕的镜头素材第一时间赶回了北美，现在已经是12月中旬，新一轮的《死侍》宣传即将开始。
从最初的万圣节开始，在二十世纪福克斯的精心策划和操作下，死侍一路将自己的热情燃烧到了严冬，为了庆祝圣诞假期，死侍信誓旦旦的要充当一会圣诞老人，将分量十足的12份礼物，每日一份送给全世界的粉丝。
《死侍》的官方博客上，专门开辟出了一个圣诞专区，许多浏览量极高的博主也被策动积极转发，福克斯电视台的娱乐新闻更是每天都会关注报道。
在墨菲专门拍摄的十二天视频中，小罗伯特-唐尼依旧穿上了死侍标志性的制服并叨唠个没完，现在还没有电影如此注重与普通观众积极互动，唯独死侍开辟了这块阵地，不断向粉丝“安利”自己，可谓挑逗意味十足。
从12月14日到圣诞节，死侍每一天都会抛出新的物料作为礼物，二十世纪福克斯也发动多家媒体轮流助阵本次的宣传攻势。
到平安夜当晚，号称言出必行的死侍没有说大话，在《娱乐周刊》以自己的名义上放出了一张新海报。
海报上面，死侍胯部装备满满，手枪上膛后放在裆部，并配上了“等一下，你看我”的标语，一语双关，延续了漫画原著中满嘴俏皮话的风格，为的就是博得粉丝们的关注和尖叫。
由于盖尔-加朵暂时返回以色列渡过假期，墨菲和几个损友一起享受完圣诞假期，立即拉上乔迪-格里菲斯的剪辑组，来到世纪城的福克斯大厦，在卡拉-费斯早就准备好的工作室里面，开始了影片的后期制作。
电影没有被剪辑出来时不能称其为电影，剧本像是蓝图，拍摄是在搜集原材料，直到把电影剪出来，它才真的成为一部电影，所以剪辑是电影的后期制作的关键一步，它让一切都聚在一起，形成故事。
如果拿电影的编排来说，剪辑其实是全部关于镜头的排列组合，以及这些镜头间的联接所创造出来的含义。
后期粗剪一开始，墨菲首先挑了一段戏出来，亲自完成剪辑，播放给所有参与剪辑的工作人员看，以此阐述自己的剪辑理念。
这是韦德在酒吧的一场戏，“医生”告诉韦德说他能治好韦德的癌症，并且可以把他变成超级英雄。
当韦德走开并独自坐下来时，墨菲的剪辑很容易让观看者感受到不安，然后下一个镜头切换到韦德坐在窗边失眠，外面正下着雨。
他把这样两组镜头连在一起，让人立刻就明白“医生”跟韦德讲的话噬骨般的折磨着他，这个跳剪之前并没有写在剧本里，也没打算这么拍，它纯粹在墨菲的双手下诞生在剪辑室里。
拍摄中，这个镜头最初墨菲和乔迪-格里菲斯认为是个冗余的镜头，按照原始剧本的结构的话，韦德没必要再独自一人坐在那儿。
当时墨菲拍这个镜头是用来当备用的，后来他否决了剧本原定的一段戏，再次观看拍摄的镜头时，发现“暗示”韦德被那番话困扰有利于帮助剧组弥补回损失的那段剧本，而且构思剪辑后的效果也更好。
其实这也说明在拍摄时，导演有时并不能确定哪个镜头是必需的，拍摄大量素材是必须的。
还有，拍摄的镜头素材里面，充斥着大量的动作场面，也有很多喜剧片段，它们的效果都极度依赖剪辑上精准的节奏感。
与过往不同，墨菲亲自上阵剪辑动作镜头，剪得越多他学得也就越多，动作戏的剪辑有种很强的节奏感和韵律感，最开始剪动作戏的时候他觉得“我要找到最好的片段，最好的替身戏，把它们堆一起，剪得看着特嗨，然后就成了”。
但往往当这么干了，却会发现，动作的韵律感在情绪上并不能让人满意。
一部电影是一趟旅程，伴着角色或赢或输，像一个拱桥有起有落，所以有时墨菲必须重新编排他的剪接来表现这种恰当的、有韵律感的动作。
而喜剧场景则非常注重细节，比如这个笑话的节奏感是怎样的，这个角色的反应镜头需要给多久；又有时候有个梗没什么效果，墨菲要换一句台词来抖完这个包袱；死侍还经常在动作过程中或者剧情高潮时开玩笑抖包袱，他的问题就变成了“在这个笑点变成槽点前，它到底能有多搞笑？”
在墨菲完成粗剪之后，又从中剪出一支预告片，交给威塔工作室赶制特效，以便在即将到来的超级碗上面播放。(未完待续。)
