同时，在弗兰克-米勒的坚持下，协议的备忘条款里面还有关于导演的规定，协议中墨菲必须是项目的导演，制作方想要更换导演必须经过弗兰克-米勒的同意。
弗兰克-米勒从始到终都在预防改编后的电影偏离漫画风格的轨道。
搞定改编权，轮到了aa与米拉麦克斯谈判，其中最为主要的就是一系列打包服务背后的制作人员的薪酬问题。
由于《恐怖星球》为米拉麦克斯带来了不菲的收益，影片到九月底，全球票房累计已经超过五千五百万美元，就像好莱坞所有电影公司一样，米拉麦克斯也笃信成功者可以继续成功的商业准则，完全同意墨菲计划书中的规划，继续使用幕前的小罗伯特-唐尼、詹姆斯-弗兰科、塞斯-罗根和乔纳-希尔等人，只是对西耶娜-米勒存有疑虑，不过也是可以通过协商解决的小问题。
幕后的菲力-拉舍尔、保罗-威尔森、海伦娜-埃斯波拉、大卫-罗比和杰克-沃森更是没有异议。
他们同样清楚一个成熟默契的制作团队对制作一部影片的重要性。
所以，米拉麦克斯再一次让艾瑞卡-斯坦伯格担任项目的制作人。
不过，也不是一切都会这么顺利。
在比尔-罗西斯与艾瑞卡-斯坦伯格就墨菲等人的薪酬谈判上，遇到了一些麻烦。
按照墨菲的预算和米拉麦克斯的预估，这个项目的制作投入怎么都不可能低于三千万美元，即便是米拉麦克斯这种等级的电影公司，如此大的投资也感觉到了压力。
特别是他们在昆汀-塔伦蒂诺的《杀死比尔》上面投入巨资，影片却因为各种关系一拖再拖，到现在还没有上映，整个公司的资金链已经有些吃紧了。
即便可以通过融资和预售解决部分制作资金，米拉麦克斯却也需要投入一定的启动资金，他们不可避免的要压缩前期投入，以减少投资风险和资金压力。
因此，米拉麦克斯不想付给墨菲这个导演和其他演员过高的基础片酬。
尤其墨菲，连续两部影片全球票房超过五千万美元，已经可以让比尔-罗西斯向米拉麦克斯喊出五百万美元级别的导演片酬了。
这样的片酬无疑会进一步推高影片的制作成本，对于资金链吃紧的米拉麦克斯来说，这是很不想看到的情况，他们需要减小压力，也需要制作团队分担风险。
在好莱坞，最好的办法就是把这部分成本压入后期分成里面，影片盈利不佳，创作团队也拿不到多少酬劳。
米拉麦克斯只开出了二百万美元的基础酬劳，墨菲对此没有异议，只是交代比尔-罗西斯在后期分成上面尽力争取。
经过两轮谈判，双方很快达成了协议。
墨菲在影片开拍前和完成所有制作后，可以分两次拿到各一百万美元的基础酬劳，如果未来《罪恶之城》的北美票房超过已经确定的三千五百万美元制作成本线，他能拿到一百五十万美元的基础奖励，如果北美票房达到五千万美元，则能拿到三百万美元的的分成奖励，八千万美元是四百五十万美元，一亿美元则是六百万美元。
这只是分成协议的一部分，在比尔-罗西斯的谈判下，墨菲还将第一次参与到影片的周边分红当中。
根据双方签订的协议，除了工会硬性规定的比例，墨菲还能得到《罪恶之城》北美电视和录像带版权收入的百分之一作为报酬。
这一比例看着确实不高，比如影片的首轮电视播放权卖出几百万美元的话，他只能得到几万美元，但这是长期的饭票，影片不会只在电视台播放一轮，dvd是把租赁和销售都计算在其中，也就是说只要这部影片还存在，就可能为他带来收入。
夸张点来说，即便哪天他破产没钱了，也不至于连吃饭都成问题。
至于好莱坞影片如今越来越倚重的海外票房，墨菲暂时还没有参与分成的资格。
确实，很多剧组为了减少资金压力和降低风险，会与哪怕是名气不大的演员导演签订分成协议，但协议方资历不足，就想拿到高额度比例的分成，只能说痴人说梦。
墨菲很清楚，自己这条不断向上攀登的好莱坞之路是一步步走出来的，不是妄想想出来的。
搞定这些谈判，剧组顺理成章的正式成立，弗兰克-米勒也从纽约来到洛杉矶进入剧组，不过他这个挂名导演也就是挂名，剧组所有重要位置几乎都是墨菲的长期合作对象，即便他想做什么，没有墨菲点头同意，也根本做不到。
当然，墨菲的影片就是以漫画风格作为基调，双方之间也不存在理念性的冲突。
而且弗兰克-米勒也不是那种张扬的人，要这个职位更重要的是监督，而不是制造矛盾。
与之相比，反而是哈维-韦恩斯坦提出的演员要求，更让墨菲为难和反对。(未完待续。)
