《园冶》缀山篇中把山石分成几大类：一种是“厅山”，顾名思义，就是在厅堂的前院中缀山石。按《园冶》所说，厅山一般要“稍点玲珑石块”，而不宜复杂。这就是说，要少而精，要突出重点、主题，要以一两块形制优美的石峰作为主体来点缀庭园空间。其造型要符合透、漏、瘦、皱的美学原则。用现在的眼光看，“厅山”更接近于抽象雕塑。一种是墙中嵌理壁岩，有的嵌入墙内，有的虽与墙面脱离，但效果与前者同，均以粉墙为背景，犹如一幅写意山水画。正如《园冶》所云：“藉以粉墙为纸，以石为绘也”。
以上两种均适用于规模较小的庭园空间，而对于某些较大的庭园空间来讲，则喜用大规模堆山叠石。山石多峰岩嶙峋，沟壑纵横，脉络分明，深得山林野趣。
山石除可以作为景观的主题点缀空间外，通常可借山石把单一的大空间分隔成若干较小的空间，被分隔的空间多相互连绵、延伸、渗透，而不流于空旷、单调。而且山石尚可起遮挡视线和围合空间的作用。甚至利用山石还可以堆叠成各种形式的蹬道，这也是古典园林中富有情趣的一种创造。
和山石一样。水也是构成园林的基本要素之一。园林用水，从布局上可分为集中和分散两种形式；从情态上则有动有静。集中而静的水多用于中小型庭院，其特点是：整个园林以水池为中心，沿水池四周环列建筑，从而形成一种向心、内聚的格局。采用这种布局形式可使有限空间具有开朗的感觉。而对于大中型庭院，虽然也是集中用水，但水池偏处于庭院的一侧，这样可腾出大块面积供堆山叠石，形成山水环抱的格局。和集中用水相对的是分散用水，其特点是：用化整为零的方法把水面分割成互相连通的若干小块。至于水池的形状绝大多数呈不规划的形式以再现自然水景。
在园林中。涓涓溪流是对自然界溪流的艺术摹写。它一般忌宽而求窄，忌直而求曲，此外还应该宽窄对比，求得变化。产生忽开忽合、时收时放的节奏感。特别是与山石结合。更能营造深邃藏幽的情趣。
张天元眼前的这个设计图。应该是属于江南的园林风格，他曾经在上浦的时候，去豫园玩过。而这个设计图的大部分设计特点，和豫园是非常相似的，只是为了更适合北方的气候，所以在一些地方进行了改变，甚至是重新设计，使得园林在帝都也可以做到因地制宜。
豫园位于上浦老城厢东北部，北靠福佑路，东临安仁街，西南与老城隍庙、豫园商城相连。它是老城厢仅存的明代园林。园内楼阁参差，山石峥嵘，湖光潋滟，素有“奇秀甲江南”之誉。豫园始建于明嘉靖年间，原系潘氏私园。
里面的建筑大小有四十余处，设计精巧、布局细腻，以清幽秀丽、玲珑剔透见长，具有小中见大的特点，体现明代江南园林建筑艺术的风格，是江南古典园林中的一颗明珠。豫园为“全国四大文化市场”之一，与帝都潘家园、琉璃厂、南京夫子庙齐名。
李阿姨在设计新的园林的时候，参照了豫园的一些特点，吸收了其长处，从设计图上来看，绝对可以体现出设计轻巧、布局精细的特点。
如今南北方的建筑是越来越接近了，风格也没有那么大的区别了，聂震喜欢的就是这种类型的园林，当初聂震还告诉过张天元，最好是把豫园让他住，那比四合院舒服多了，再说了，他那别墅所在的地方，气候虽然比不上南方，可是环境还是相当好的，绝对堪比豫园了。
当然了，豫园的独特之处还在于散布于豫园的许多砖雕、石雕、泥塑、木刻，不仅历史悠久，而且十分精致。《神仙图》、《八仙过海》、《广寒宫》、《郭子仪上寿图》、《梅妻鹤子》、《上京赶考》、《连中三元》等极具文物价值和观赏价值。
豫园作为我国传统文化的载体，从建园时即和书画结缘。明代著名书画家王稚登、董其昌、王世贞、莫是龙等就曾在豫园赋诗题额、挥毫作画。宣统元年，高邕、杨逸、钱慧安、吴昌硕、王一亭等在得月楼发起组织的“豫园书画善会”成了海上画派的滥觞。经过多年积累，豫园现珍藏书画、家具、陶瓷等珍贵文物数千件。
另外，该园的绿化布局合理，植物配置得当，层次分明，其特点是古树名木多、大盆景多、摆花多。全园共有乔灌木670余株，常绿和落叶树约各占一半。古树名木有27株，其中百年以上20株，200年以上5株，300年以上2株。在万花楼前的一株古银杏已有430余年树龄，树高26米，冠幅13.8米，直立如巨人。
为什么要说豫园呢，那是因为李阿姨和林春娥在设计聂震的园林的时候，也考虑到了这些，不管是砖雕、石雕等等，都要融入其中，而绿化自然也要做到最好，这是聂震的一个梦，也是李阿姨和林春娥林工的一个梦啊。
当然，支持这个梦，就需要大量的金钱，在这一点上，聂震自然不是问题，聂震说了，钱肯定不是问题，关键那地皮是属于他的，不用买地皮的话，这就算是省了一大笔钱了，接下来的事儿，只要交给李阿姨、林春娥，以及铁瑞生三个人，那就完全不是问题了。(未完待续请搜索，小说更好更新更快!
