然后伊莎贝尔不怎么认为：“你是在毁灭电影艺术！”
她这么说的时候，嘴唇抿得紧紧的，胸口明显的一起一伏，看上去是真的生气了。终究是法国姑娘，而且她很清楚，李旭又那个能力和实力这么做，这么几年下来，他做的那些事情从来没有瞒过她。
“我想，有两点需要纠正你。”李旭不以为意的笑了笑，“首先，你永远无法否认，电影的第一属性是娱乐；其次，很抱歉，我真的不觉得，一个还不到100岁的产业，能有什么艺术可言。”
伊莎贝尔当即变了脸色，但李旭不给她说话的机会：“你觉得弗朗索瓦·特吕弗能在艺术上和李奥纳多·达芬奇比肩吗，伊莎？”
“当……当然不能。”伊莎贝尔憋了好半晌后才这么说道，语气很不情愿，而且马上又辩解道：“他们根本没法放在一起比较，各自的方向都不同。”
“本质上是一样的，”李旭毫不客气的驳斥道，“都是不断积累，然后量变引起质变，再捕捉质变时产生的那一道美。达芬奇用了一生的时间去将这道美描绘出来，他的作品跨越了时间，直到现在《蒙娜丽莎的微笑》也是文艺复兴时代最出色的作品之一。而特吕弗的电影，能在跨越足够长的时间后，得到这样的称赞吗？”
伊莎贝尔蹙着眉头，觉得不对，但又不知道该怎么辩驳。
“知道达芬奇和特吕弗在艺术上的区别吗？”李旭忽然又问。
智商被压制的伊莎贝尔只能很不服气的摇摇头。
“很简答，达芬奇的每一笔画都是自己亲手画上去的，每一份颜色都是自己调试的，每一处细节都是自己观察的，他可以将自己的感悟尽可能的通过自己的手和画笔表达出来。而特吕弗，需要告诉演员接下来的镜头要怎么演，告诉灯光师接下来的光线要怎么打，告诉摄影师接下来的镜头要怎么拍，最后想要表达的东西真的全部都是他自己的吗？”李旭笑眯眯的问道。
不等伊莎贝尔说话，他马上又说了起来：“我知道，你肯定会说，电影终究体现了导演的意志，尤其是艺术片，我也不否认这点，但是……外在表现的时候终究是演员是灯光师是摄影师，不可避免的会沾染上他们的想法和感受。换句话说，特吕弗的作品，不如达芬奇的纯粹。用极限坐标来形容，他们都无限趋近于零，但是达芬奇离坐标线可能只有几毫米甚至几微米，而特吕弗至少也是以米来计算，所以……”
李旭意味深长的笑了笑：“达芬奇是艺术家，而特吕弗以及这些所谓的电影人，充其量只是匠人罢了。”
接下来是一段长时间的沉默，伊莎贝尔定定的看着面前的咖啡杯，什么话都不说，直到他轻轻敲了下桌子：“伊莎？”
“你都说完了，我还能说什么。”伊莎贝尔语带着怨气的说到。
李旭哑然失笑，正要开口，旁边却传来一句有些生硬的英语：“买花吗，先生？”
